Resumen teórico
EL PULSO Y EL TEMPO EN LA MÚSICA
El pulso en la música es el elemento rítmico básico que marca el latido regular y constante de
una obra musical. Se compara al latido del corazón, ya que proporciona una estructura sobre la cual se organizan
los demás elementos musicales, como el ritmo y la melodía.
Este pulso se puede medir y controlar mediante diferentes herramientas e instrumentos, entre los cuales
destacan:
Metrónomo: Dispositivo que emite señales sonoras o visuales a intervalos regulares, permitiendo marcar
con precisión la velocidad del pulso.
Software de edición musical y aplicaciones digitales: Herramientas modernas que permiten establecer el
tempo de una composición o analizar la velocidad del pulso en grabaciones.
Batería electrónica o percusión digital: Usadas en contextos de grabación o interpretación para mantener
un pulso constante (lo que se conoce como "click").
El tempo, por su parte, es la velocidad con la que se ejecuta el pulso. Es decir, cuántos pulsos
ocurren en un minuto, y se mide en pulsos por minuto (bpm, beats per minute). El tempo afecta
directamente la percepción musical, ya que puede generar sensaciones de tranquilidad, agitación,
solemnidad o dinamismo, entre otras.
Tipos de tempo
En la música, especialmente en la tradición occidental, existen términos italianos que describen distintos
tipos de tempo. Algunos ejemplos incluyen:
Largo: Muy lento y solemne (aprox. 40–60 bpm)
Adagio: Lento y expresivo (aprox. 66–76 bpm)
Andante: A paso moderado, como caminando (aprox. 76–108 bpm)
Moderato: Moderadamente rápido (aprox. 108–120 bpm)
Allegro: Rápido y alegre (aprox. 120–168 bpm)
Presto: Muy rápido (aprox. 168–200 bpm)
El tempo puede variar a lo largo de una pieza musical, ya sea de forma gradual (con indicaciones como
accelerando o ritardando) o con cambios bruscos. Estas modificaciones influyen en la expresividad musical
y en la manera en que el oyente experimenta la música.
ESQUEMAS DEL PULSO EN MÚSICA
El pulso musical puede organizarse en esquemas regulares que ayudan a estructurar la música. Esta organización
se conoce como metro.
El metro es la agrupación regular de pulsos en compases, que se repiten a lo largo de la obra. Estos esquemas
permiten reconocer patrones rítmicos y estructurales en la música
Dentro del estudio del pulso se distinguen dos niveles:
Macropulso: Es el pulso perceptible como base general del ritmo, lo que normalmente marca el compás. Es el pulso
“fuerte”, más evidente para el oyente.
Micropulso: Son subdivisiones internas del macropulso. Permiten un ritmo más detallado, aportando complejidad a
la obra musical.
Tipos de Esquemas Métricos
Según cómo se agrupan los pulsos, se generan diferentes esquemas métricos:
1. Doble tempo (compás binario)
Se agrupan los pulsos de dos en dos (ej. 2/4, 4/4).
Ritmo regular, simétrico y frecuente en marchas, danzas populares y canciones infantiles.
Ejemplo: ♩ ♩ | ♩ ♩
2. Triple tempo (compás ternario)
Se agrupan los pulsos de tres en tres (ej. 3/4, 6/8).
Crea una sensación de movimiento circular o balanceado, como en los valses.
Ejemplo: ♩ ♩ ♩ | ♩ ♩ ♩
Esquemas Rítmicos Especiales
3. Improvisaciones rítmicas
No siguen un esquema fijo de compás.
Se desarrollan libremente sobre una base métrica o armónica.
Muy comunes en jazz, flamenco, música contemporánea y músicas del mundo.
Aunque el pulso puede existir, el esquema rítmico se moldea libremente por el intérprete.
4. Ritmo libre (sin pulso definido)
No existe un pulso constante ni métrica regular.
Se utiliza en música vocal antigua (como el canto gregoriano), música contemporánea o experimental.
Permite una expresividad mayor, ya que el ritmo se ajusta al sentido del texto o de la intención artística.
RAP
El rap es un tipo de expresión musical hablada, caracterizado por su ritmo marcado, su cadencia y su particular
flow (fluidez y estilo en la interpretación). A diferencia del canto tradicional, el rap no utiliza entonaciones
melódicas definidas, sino que se basa en la declamación rítmica de textos.
Características principales del rap
Habla rítmica: No se canta, se recita o se declama siguiendo un patrón rítmico constante.
Cadencia: Se refiere al ritmo y entonación personal con que se dice el texto.
Flow: Es la manera en que el rapero encaja las palabras en la base instrumental, incluyendo pausas, acentos y
variaciones rítmicas.
Base instrumental: Normalmente, el rap se interpreta sobre una base musical repetitiva (beat), que puede incluir
elementos de batería, bajo y sonidos electrónicos.
El rap como herramienta pedagógica
Potencia la creatividad |
Ayuda a la memoria |
Favorece el aprendizaje |
Estimula la creación de textos propios.
Fomenta la expresión oral y escrita.
Permite abordar temas escolares de forma lúdica y participativa.
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Las estructuras repetitivas y rítmicas facilitan la memorización
El rap ayuda a recordar secuencias o listas de manera amena.
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Promueve el desarrollo del lenguaje, el vocabulario y la conciencia fonológica.
Mejora la atención y la escucha activa, comprendiendo el mensaje.
Puede integrarse en proyectos interdisciplinarios
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FÓRMULAS BÁSICAS DEL METRO DOBLE
El metro doble, también conocido como compás binario, organiza el pulso musical en grupos de
dos tiempos. Es una de las formas métricas más sencillas y utilizadas, tanto en música popular como en
repertorio infantil y tradicional.
Características del metro doble
Se basa en dos pulsos por compás: uno fuerte y uno débil.
El primer pulso es acentuado (fuerte), y el segundo es débil.
Genera una sensación rítmica estable y marchosa, ideal para canciones, marchas y bailes regulares.
Compás de 2/4
2 tiempos por compás
La negra (♩) equivale a un pulso.
Muy utilizado en marchas y danzas.
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Compás de 2/2
También llamado compás partido.
2 tiempos por compás, pero cada pulso = a una blanca (𝅗𝅥).
Se usa en música coral, clásica o rápida.
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Compás de 2/8
2 tiempos por compás, cada uno es una corchea (♪).
Utilizado en música con tempos rápidos y subdivisiones pequeñas.
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FORMAS BÁSICAS DEL METRO TRIPLE
El metro triple organiza el pulso en grupos de tres tiempos por compás. Es una estructura muy usada en música
clásica, popular y danzas tradicionales.
Características:
Tres pulsos por compás: uno fuerte (el primero) y dos débiles.
Da una sensación de movimiento circular o balanceado.
Muy presente en formas musicales como el vals, el minueto o algunas canciones de cuna.
Compás |
Nombre |
Pulsos por compás |
Unidad de tiempo |
3/4 |
Compás de tres por cuatro |
3 negras |
Negra |
3/8 |
Compás de tres por ocho |
3 corcheas |
Corchea |
El metro irregular es aquel que no se organiza en grupos regulares de dos (binarios) o tres (ternarios) pulsos.
En cambio, combina macropulsos de distinta duración, aunque todos ellos se dividen en el mismo número de
micropulsos.
Características:
La irregularidad está en los macropulsos, que pueden ser binarios o ternarios, pero los micropulsos son
constantes.
Muy utilizado en músicas tradicionales y en música contemporánea o experimental.
Esquema metro irregular:
Macro triple+ macro doble
Triple + triple+doble
Rimas y recitados
Las rimas y recitados son recursos fundamentales dentro de la educación musical en la etapa infantil. Se trata
de pequeñas piezas rítmicas, generalmente breves y repetitivas, que carecen de melodía definida, es decir, no se
cantan, sino que se recitan de forma hablada o rítmica.
Características |
Objetivos didácticos |
Ritmo estructurado o libre |
Sin melodía: Su elemento musical principal es el ritmo.
Con o sin texto: Algunas contienen palabras o frases y otras únicamente en onomatopeyas, sílabas o sonidos,
pero sin sentido semántico.
Repetitivas y breves: Son cortas y fáciles de memorizar
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Desarrollar el sentido rítmico: Mejoran su percepción del ritmo, la acentuación y la duración de los
sonidos.
Estimular el lenguaje: Las rimas con texto fomentan la conciencia fonológica, el vocabulario y la
estructuración del lenguaje oral.
Favorecer la psicomotricidad: Fina, gruesa y media.
Fomentar la expresión corporal y la creatividad: Uso del cuerpo, juegos de manos o movimientos coordinados.
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Ritmo con métrica definida: Algunas siguen un metro regulado.
Ritmo libre: Otras no se ajustan a un patrón métrico fijo y se centran más en la fluidez y la naturalidad
del lenguaje, conservando un carácter rítmico.
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Las rimas y recitados permiten realizar actividades rítmicas. Se pueden recitar con movimientos fluidos,
acompañar con instrumentos de pequeña percusión, mover distintas partes del cuerpo siguiendo el macro o
micropulso, o desplazarse por el espacio (andar, correr, saltar) al ritmo del recitado. También se pueden
coordinar gestos con manos y dedos, utilizar materiales como pelotas, pañuelos o paracaídas para marcar pulsos o
diferenciar frases, y jugar con contrastes de voz (silencio y ruido), todo ello fomentando la coordinación, la
atención, la memoria y el sentido rítmico de forma lúdica.
Tarea evaluable
LETRA RAP ODS 17 AGENDA 2030
Agenda 20 30
Objetivo 17, unión pal progreso
Agenda 2030, con todos en el juego,
países endeudados buscan avanzar,
pero sin apoyo, no pueden llegar
Luchamos juntos, un mismo camino,
diecisiete metas, un solo destino.
Países unidos, sin dejar atrás,
todos avanzamos, no hay que parar.
ESTRIBILLO
Es nuestra lucha, es nuestro plan,
somos el cambio, no hay vuelta atrás.
Levanta la voz, súmate a la acción,
porque esta es la revolución.
La tierra se muere y nadie hace na ́
Destruyen sus dones por querer ganar
El clima estalla, no es cuento, es real
El aire envenena, nos van a asfixiar ́
ESTRIBILLO
Un mundo sin brechas, con puestas de unión
Donde el futuro se construya con acción
Juntos sumamos, cambiamos la historia
Porque el bienestar es nuestra victoria
Juntos avanzamos con educación,
uniendo esfuerzos, sumando visión.
Si compartimos, hay transformación,
El conocimiento es la revolución.
ESTRIBILLO
Los ODS nos vienen a guiar
un mundo justo vamos a crear
Sin hambre, ni guerras y con educación
Futuro brillante pa cada nación
ESTRIBILLO
Prácticas taller
Práctica 4: “Me baño en la bañera”
Objetivos:
Identificar y expresar el micropulso y el macropulso, así como el metro triple.
Trabajar el recitado.
Crear un recitado a partir de un centro de interés inventado, utilizando recursos materiales y corporales.
Trabajar el eco y la respuesta, utilizando el balanceo y el recitado como recursos.
Contenidos musicales:
Micropulso y macropulso
Metro triple
Recitado
Materiales:
Pañuelos
Shaker (utilizado en un ejemplo de actividad)
Descripción:
Empezamos la práctica sentándonos en el suelo para hacer un recitado, contenido principal de la sesión. Un
recitado es como una canción hablada, sin melodía. Aunque carezca de melodía, si que tiene un ritmo interno.
La profesora comienza repartiendo unos pañuelos translúcidos y recitando:
Me baño en la bañera, me gusta salpicar
Me baño en la bañera, me voy a enjabonar
Y frótate, frótate, frotate bien
Y frótate, frótate y límpiate bien.
Pregunta qué metro es, y, como el cuerpo me pide balanceo, tiene metro triple. A continuación, usamos las telas
a modo de esponja, para ponerle movimiento al recitado. Va preguntando qué partes del cuerpo tenemos sucias, y
repetimos el recitado enfocándonos en esa parte. Decimos: cabeza, rodilla, culo, manos. Finalmente, recitamos
una última vez con todas las partes del cuerpo. Con los toques en el cuerpo, marcamos el micropulso, y con el
frotado marcamos el macropulso. Pregunta qué onomatopeya utilizaríamos para el baño (micro) y chasqueamos la
lengua, para el macropulso hacemos “shhh”. Después divide la clase en 2 grupos para hacer micro y macro. Tras
ello, recitamos todos juntos.
Proponemos ideas para implementar este recitado en un aula de primer ciclo de infantil (repartir pañuelos y que
experimenten, hacer algo más sensorial… Una idea que propone la profesora es la siguiente: para que experimenten
el metro triple nos ponemos en parejas. Ponemos las piernas de una pareja sobre la otra simulando que son un
bebé. La de abajo mueve las piernas para que el bebé sienta el macropulso. Para que sienta el micropulso, se le
tocan las partes del cuerpo al ritmo del recitado. También podemos balancearlos).
Ahora, para el segundo ciclo: coger un shaker, liarle el pañuelo y hacer lo mismo que hacíamos inicialmente,
pero con el sonido del shaker incluido; para niños más mayores podemos lanzar y recepcionar el shaker; moviendo
el pañuelo (hacemos los movimientos, para el macro moverlo lento andando en círculo, para el micro mover el
pañuelo más rápido en el centro del círculo; lanzar y recepcionar un saquito/pañuelo pasándolo en círculo;
levantando y agachando, a la vez que movemos el pañuelo (macro subiendo y bajando, micro moviendo abajo);
limpiándonos unos a otros (izq macro, dcha micro); nos numeramos del 1 al 2 para ponernos por parejas uno
enfrente del otro, y practicamos el balanceo con distintas onomatopeyas trabajando eco y respuesta (en eco, puño
cerrado, repetimos lo mismo que ha dicho la profesora; en respuesta, mano abierta, damos una respuesta diferente
a la de la profesora).
Para la siguiente actividad nos numeramos del 1 al 4 para dividirnos por grupos. Recordamos el recitado. A
continuación, imaginamos que tenemos el centro de interés “los piratas” y tenemos que inventar un recitado:
Los piratas en el barco se ponen a bailar
y juntos trabajan con amor y amistad.
Y buscan y buscan y buscan sin más,
y buscan y buscan para el tesoro encontrar.
Esto introduce la siguiente actividad, que consiste en elegir por grupos un centro de interés y crear un
recitado. Se han creado los siguientes:
GRUPO 1
Centro de interés: El espacio
Hoy nuestra nave va a despegar
Y los planetas nos van a esperar
Volando, volando, vamos a llegar
Flotando y bailando vamos a explorar
Onomatopeya y movimiento:
Macro: “shhh”” acompañado de movimientos lentos del pañuelo, arriba y abajo dirigidos al frente.
Micro: “chucu-chucu” acompañado de rápidos movimientos del pañuelo mientras nos agachamos y con la mano casi
pegada al suelo
GRUPO 2
Centro de interés: El parque
En el parque los niños nos ponemos a jugar.
Sin parar de reír, sin parar de cantar.
Si tu amigo te empuja, no vale llorar.
Le das un abrazo y vuelta a empezar.
Onomatopeya y movimiento:
Macro: “boing” acompañado de saltitos
Micro: “pio pio” agudo acompañado de movimientos con las manos
GRUPO 3
Centro de interés: El circo
El circo de sevilla está por llegar
Y muchos animales y acróbatas veras
Y cantan y bailan y saltan sin parar
En el circo de Sevilla podrás disfrutar.
Onomatopeya y movimiento:
Macro: “clin” agudo con movimiento de platillos
Micro: “pom pom” grave con movimiento de tambor
GRUPO 4
Centro de interés: El verano
Cuando llega el verano a la playa nos vamos
Juntos jugamos y nos enjuagamos
Salpicamos, salpicamos y la arena nos quitamos
Salpicamos, salpicamos y limpitos nos quedamos.
Onomatopeya y movimiento:
Macro: “fush” verbal con movimiento largos del brazo hacia arriba y hacia abajo con el pañuelo en la mano.
Micro: “plash”verbalmente con palmadas en los muslos.
Valoración crítica de la sesión:
La práctica comienza con una interesante introducción, cuando la profesora empezó a cantar el recitado "Me baño
en la bañera" (que hemos apuntado al principio del documento), instintivamente todos empezamos a balancearnos al
tiempo del metro triple. Eso nos lleva a pensar que los niños y niñas de infantil también pueden identificar el
tipo de metro, aunque no sea con un nombre formal como “doble” o “triple”.
Fue muy interesante cuando nos sentamos para que la profesora nos diera un pañuelo mientras cantaba el recitado,
estábamos todos embobados y pendientes. Ese tipo de acciones son las que captarán la atención de los alumnos de
infantil.
Con este recitado y marcando los micro y macro pulsos con el pañuelo en la mano, la profesora nos pidió que
dijéramos partes del cuerpo que estén sucias y el grupo dijo: la cabeza, la rodilla… Pero la profesora dió una
observación muy interesante y muy obvia, “¿qué parte del cuerpo dirían los niños que está sucia?, pues el
culete”. Este comentario nos hace ver que los niños y niñas participarían en esta actividad y les resultaría muy
divertida.
Después divide la clase en dos grupos, uno para marcar el micro pulso chasqueando la lengua y el otro el macro
pulso, con la onomatopeya “shhh”.
A continuación nos propone que aportemos ideas de cómo nosotros/as como docentes haríamos esa actividad tanto en
primer como en segundo ciclo de infantil. De todas las propuestas que se hicieron, la que más importante nos
pareció era la adaptada a los bebés de 0-1. Esto se debe a que a veces nos cuesta imaginar actividades que
trabajen el metro y el pulso en edades tan tempranas.
Destacamos y nos pareció interesante la actividad en la que tuvimos que entrelazar los pañuelos y nos
balanceamos en pareja marcando el pulso. Mientras tanto hacíamos una dinámica de pregunta y respuesta, sobre
todo cuando la respuesta no debía ser de igual sonido que la pregunta.
Por último, la profesora nos divide en 4 grupos para realizar un recitado con el mismo ritmo que el original,
añadiendo movimientos y onomatopeyas que acompañen tanto con micro como con macro pulso.
Práctica inicial: “EL BOSQUE ENCANTADO”
Objetivos:
Introducir un recitado en metro doble sin palabras.
Improvisar con patrones en metro doble.
Crear un recitado en metro doble e improvisar con patrones en metro doble un pregunta-respuesta.
Contenidos musicales:
Metro doble.
Patrones.
Improvisación.
Recitado.
Ostinato.
Materiales:
Paracaídas
Pandero y baqueta.
Descripción:
En primer lugar, nos distribuimos por el espacio y nos convertimos en árboles. Tras esto, comenzamos a
balancearse suavemente, simulando el movimiento de las ramas con el viento, mientras recitamos un ritmo
repetitivo (ostinato) “pa pa pa” para marcar el pulso. Luego, la maestra se convirtió en una bruja malvada y
lanza un hechizo sobre nosotros, transformándonos en árboles encantados. Nosotros debíamos permanecer en nuestro
sitio, moviendo los brazos con movimientos amplios mientras la bruja malvada se reía al observar el bosque
encantado. Pronto, una bruja buena entra en escena con un hechizo especial para romper el encantamiento de la
bruja mala. Con voz rítmica y en tempo doble, recita su conjuro mágico. A medida que lo dice, algunos niños
comienzan a recuperar la movilidad. Los primeros desencantados ayudan a recitar el hechizo, fortaleciéndose
hasta que todos los árboles vuelven a ser niños.
Tras esta actividad, la maestra marcaba el pulso mientras recitaba un patrón en metro doble y dependiendo de si
nuestra compañera Carmen abría la mano o la cerraba, nosotros teníamos que repetir el patrón en eco o cambiar el
patrón pero siguiendo el mismo pulso.
Luego, caminamos por el espacio siguiendo el pulso y ritmo que hacía la maestra y cuando ella indicaba nos
parábamos y nos ponemos con la compañera que tuviéramos enfrente para hacer un pregunta-respuesta en metro
doble. Tras esto, repetimos la acción andando por el espacio para ir cambiando de de compañera.
En la segunda actividad, caminábamos por el espacio explorando como si estuviéramos en un bosque y extendemos
un paracaídas de colores. Cada uno cogió el paracaídas por un lado para balancear siguiendo el ritmo y pulso
mientras recitamos un patrón en metro doble.
Tras esto en la tercera actividad , el paracaídas se convirtió en un antiguo tiovivo mágico y, con emoción,
subimos a la atracción. Uno de nosotros se sentaba en el centro del paracaídas listo para el viaje. Antes de que
el tiovivo comenzará a girar, debía de “pagar su billete” respondiendo correctamente a una pregunta en tiempo
doble. La maestra o un compañero le lanza una pregunta rítmica, y el niño debe responder manteniendo el mismo
ritmo. Cuando lo hacía correctamente, comenzábamos a caminar en círculo alrededor del paracaídas, sosteniéndolo
firmemente y moviéndolo suavemente de un lado a otro. Mientras giran, entonan un recitado rítmico en tempo
doble, marcando el macro y micro pulso con sus movimientos corporales. A medida que avanzábamos, volvíamos
lentamente al compañero central con el paracaídas hasta cubrirlo por completo. Al finalizar el recitado, todos
tiran del paracaídas al mismo tiempo, haciendo que el compañero del centro gire sobre sí mismo como si el
tiovivo estuviera dando su última vuelta antes de detenerse.
En la última actividad, nos dividimos por grupos y comenzamos a improvisar un recitado improvisando con
patrones en metro doble. A este recitado teníamos que añadir movimiento siguiendo el pulso y el recitado de
patrón doble. Luego, dentro del grupo nos colocamos por parejas para crear un recitado de pregunta-respuesta,
donde la respuesta puede ser en eco (igual) o diferente. Finalmente, presentamos nuestra improvisación al
grupo-clase, siguiendo el ritmo indicado por la maestra, combinando movimiento, pulso y el recitado de
pregunta-respuesta. La actividad concluyó este recitado con movimiento.
Valoración crítica de la sesión:
Esta sesión ha sido dinámica y educativa, facilitando el aprendizaje musical de forma lúdica. Permite
desarrollar la conciencia rítmica y la expresión corporal en los niños de manera natural y envolvente.
Durante esta sesión, usamos el cuerpo como instrumento musical, fomentando las acciones corporales, donde se
implique la percepción y el control del propio cuerpo en un espacio. Además se fomenta la
imaginación,creatividad y el trabajo de forma colaborativa permitiendo un aprendizaje significativo y
enriquecedor para el desarrollo cognitivo de los niños.
Usar materiales como el paracaídas proporciona una mejora de la coordinación y del sentido del ritmo, de forma
lúdica con el que podemos trabajar el desarrollo musical y la escucha activa.
La actividad de los árboles es muy efectiva para trabajar el ritmo y la expresión corporal en un contexto
lúdico. Su combinación de movimiento, música e imaginación la hace atractiva y motivadora para los niños.
La segunda actividad es una propuesta atractiva y multisensorial al combinar movimiento y la exploración
imaginativa y el uso estimulante como el paracaídas, fomentando la creatividad, coordinación motriz y el trabajo
en equipo. Por otro lado, integrar el ritmo y el pulso mientras se recita el patrón en metro doble refuerza
habilidades musicales y rítmicas, que promueve la conciencia temporal y la sincronización grupal.
La tercera actividad combina el juego simbólico con elementos musicales y de movimiento, favoreciendo la
coordinación y la cooperación grupal. Las preguntas rítmicas son interesantes, reforzando la escucha activa y el
sentido del ritmo.
En esta actividad al trabajar el metro doble ayuda al desarrollo de habilidades musicales y lingüísticas,y la
propuesta de pregunta-respuesta improvisada promueve la escucha activa y la interacción entre los componentes
del grupo.
Nosotras consideramos que las actividades pueden realizarse en el aula infantil, exceptuando la última
actividad, ya que se requiere un nivel de conocimiento y de habilidades que puede ser más complicado de realizar
con niños de infantil, pero realizando algunas adaptaciones como evitar tantos grupos separados y ayudar a
realizar el ritmo, quizás se pueda hacer una actividad semejante a la original.
En conclusión,la sesión nos ha parecido muy enriquecedora,ya que hemos visto cómo el cuerpo y la música al
combinarse consigue un aprendizaje lúdico.
Las actividades ayudan a la hora de desarrollar su conciencia rítmica y la expresión corporal de una forma
creativa. Transversalmente, se fomenta la colaboración y coordinación,aspectos fundamentales en el desarrollo
musical y social.
Práctica 2: “Toco con todo”
Objetivos:
Identificar sensaciones de nuestro cuerpo y expresar con este y nuestra voz
Asociar las distintas figuras rítmica a un dibujo
Crear un ritmograma a través de grafías o dibujos con diferentes instrumentos
Contenidos musicales:
Ritmo
Micro
Negro, corchea y silencio
Ritmograma
Metro doble
Materiales:
Botellas, tarjetas, bolsas de plástico, abridor, llaves, huevos musicales, folios
Descripción:
Comenzamos la sesión realizando una actividad en la cual teníamos que asociar las distintas figuras rítmicas a
un dibujo, por ejemplo, asociando las negras a una manzana. Cada ritmo lo hicimos con un sonido diferente de la
expresión oral a través de fonemas. Con esta actividad, aprendimos que podemos introducir la notación
convencional de los ritmos en los niños de infantil a través de dibujos, de manera que cada uno de estos
representa una nota musical y se le añade un fonema a cada dibujo. Por ejemplo, la manzana corresponde al fonema
“ta” y las cerezas a “titi”.
Luego, realizamos esta misma actividad pero asociando a cada dibujo un sonido realizado con nuestro cuerpo, de
manera que trabajamos el ritmo de la música con la expresión corporal.
La siguiente actividad consiste en crear un ritmograma. Por grupos de trabajo elegimos un instrumento o el
objeto elegido para crearlo y con el objeto o instrumento le damos sonido a la negra y a la corchea, ambas notas
y el silencio son las que va a incluir el ritmograma de cada grupo.
A través de grafías representamos el ritmograma inventado en papel y se coloca en el suelo delante del grupo.
Para seguir con la actividad, nos colocamos en círculo ocupando toda la clase, los grupos de trabajo tienen que
estar juntos para así poder interpretar las tarjetas
En primer lugar, se interpreta con los fonemas “titi” “ta”. En segundo lugar cada grupo lo interpreta 2 veces
con los fonemas y con el sonido del instrumento. En tercer lugar cada grupo interpreta el ritmograma
seguidamente uno detrás de otro. Y por último, la profesora elige una canción y a ella le sumamos la
interpretación. Esta última fase tiene una variable y es que los grupos se van cambiando para así poder
interpretar el ritmograma de otros grupos y experimentar con otros instrumentos.
Valoración crítica de la sesión:
La sesión "Toco con todo" nos brindó una experiencia enriquecedora tanto a nivel grupal como personal, ya que
nos permitió explorar de forma creativa y colaborativa los conceptos rítmicos mediante la asociación de figuras
musicales con dibujos, fonemas y sonidos corporales e instrumentales.
Como grupo, valoramos positivamente la dinámica de trabajo, ya que esto fomenta la participación activa y el
aprendizaje significativo. El hecho de permanecer nuestro grupo junto durante toda la sesión fortaleció nuestra
cohesión y comunicación.
La creación de ritmogramas con objetos cotidianos que trajimos de casa supuso un desafío inicial, ya que las
monedas que elegimos al principio no producían suficiente sonido. Sin embargo, rápidamente adaptamos nuestra
estrategia y optamos por usar tarjetas de nuestras carteras, lo cual funcionó excelentemente y nos permitió
mantener una sincronización precisa para realizar correctamente la actividad.
Sin embargo, creemos que un aspecto a mejorar sería la transición entre las distintas fases de la actividad
(fonemas, instrumentos, interpretación en cadena) ya que generó cierta confusión tanto en mi grupo como en los
demás, lo que podría solucionarse realizando un ensayo previo para familiarizarnos con los nuevos instrumentos
siguiendo el ritmograma, y así evitar que perdiéramos la coordinación como grupo.
En conclusión, la sesión fue muy divertida y gratificante, ya que disfrutamos de cada actividad y de cada
momento experimentando con los objetos y creando música, algo de lo que nos sentimos orgullosas y entusiasmadas
al ver lo bien que funcionaba nuestra sincronización. Esta práctica fue muy valiosa para futuras experiencias
educativas, además de aprender de una forma original y entretenida.
Valoración
¿Qué habilidades y destrezas he adquirido a lo largo de este bloque?
A lo largo de este bloque he adquirido habilidades y destrezas tanto musicales como expresivas. He aprendido a
componer un rap desde cero,manejando aspectos como la estructura de los versos, la rima, el mensaje y el ritmo.
Asimismo, he desarrollado habilidades de interpretación, al practicar el doble tempo y la recitación de versos,
por lo que mi fluidez verbal y mi ritmo interno, han mejorado para crear el rap, gracias a las prácticas de
taller.
En teoría musical, he adquirido conocimientos básicos sobre las figuras musicales; la negra, la blanca, la
corchea y el silencio, lo que permite comprender la duración de los sonidos y los tiempos en una composición
rítmica.
Finalmente, la creación de un videoclip musical me ha permitido trabajar en equipo, aplicar recursos
audiovisuales y desarrollar competencias de expresión artística y TIC.